津リタ邦子が日本の女性漫画家の枠組みを壊す方法

コレクションの最後にある長い文脈エッセイ（本は日本の伝統的な方法で行ったり来たり、右から左に読む）は、Tsurita作品の文体的進化だけでなく、彼女が住んで働いていた文化的背景をドラッグします。 HolmbergとMitsuhiro Asakawaが書いたように、「彼女の初期の作品は、多くの場合、ジャンルや表現で「男性的」規範を従った、男性が描くとは別の方法で取得する中性または女性中心に成長しました。」 18個の黒と白の漫画を選定して、これらのアプローチと短い時間の間にのスタイルの変化や画像の多様性を示しています。

「ナンセンス」（1966）、「女」（1966）と、「私の妻は、曲芸師」（1974）の物語は、よりシンプルなスタイル、単色の黒の背景、簡素化された顔と画像を好むして余白、空きスペースを利用します。 ページとフレーム、非対称のレイアウト。 特に「Woman」は、セリフやテキストがほとんどなく代わりに大胆なパターンとテクスチャを使用して、ドラマやプロットを作成します。 一方、「Anti」（1967）、「Sounds」（1969）と「Occupants」（1969）のような他のものはポップアートのスタイルで描かれており、次のように大規模なテキスト泡とバーストを特徴とする密集して忙しいのレイアウトを使用します。 「ZHK ZHK ZHK ZHK ZHK “と” COUGH COUGH」は「Occupants」の先頭に「Anti」と「PSSH」で始まります。

一緒に集まって 空は一つの雲に青、 彼女の作品全般にわたるこれらの文体の違いは、より 先駆的な漫画家としてツリタの役割を確認します（性別予選は必要ありません！）。 最終的に彼女の短いキャリア（35歳で死亡）は、最終的に主流の漫画で認められています。

空は一つの雲に青い （Drawn＆Quarterly、2020）、Kuniko TsuritaとRyan Holmeberg翻訳、現在 書店。