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ゴッホと日本の衣服:MIAで待望の2つの展示をオープン

「Dressed by Nature: Textiles of Japan」に入ると、すべての衣服が後ろから展示されているという事実に気づきにくいです。 キュレーター Dr. Andreas Marksはこれが意図的であると言います。

20世紀のカパラミップローブ(左側)と19世紀後半の赤、青、白のカパラミップローブは、赤い綿織物の枠線を備えています。 Kaparamipは綿で作られたローブです。 綿はアイヌの女性にパターンの新しいオプションを提供しました。

サムストロザス| MPRニュース

Marksは過去11年間、研究所の大規模な日本のコレクションにあるものを調べるためだけに過ごしました。 典型的な衣服展示とは異なり、「Dressed by Nature: Textiles of Japan」で披露された衣服は、1750年から1930年の間に日本のすべての階級レベルを表します。 農民、庶民、労働者が着るものから王室や礼服まで、Marksは試みた。 当時、日本の様々な種類の服装や生地を強調するため。

Marksは、「これは他の人がどのように住んでいたかを見るのに最適な方法です」と述べました。 「服を作るために周囲の環境で収穫しました。 最近はただどこにでも行ってプレハブで買うのが当たり前だと思って当然と思うのですが、以前はそうではありませんでした」

チョウザメの鱗で飾られたローブ

Miniapolis Institute of ArtのDressed by Nature: Textiles of Japanの最新の発見。 この18世紀のローブはオークションに登場し、チョウザメの鱗で飾られています。

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魚革、紙、ニレの皮、バナナの葉繊維、鹿革、綿、絹などの材料を使用して展示された生地を作成しました。

展覧会の重要な側面は、アイヌ人の認識です。 彼らは日本本土の最北端である北海道、クリル列島、今日ロシアに属するサハリン島の南側が原産地です。

1800年代半ばまで、アイヌ人はユニークな文化と言語を維持していましたが、仕事が必要なときに新しい日本の漁業と一緒に雇われるしかありませんでした。

1871年、日本政府はアイヌ文化を抹殺するために一部のアイヌ慣習を禁止しました。 1899年の北海道元先住民保護法は、アイヌ人を以前の先住民として宣言し、彼らの生活からアイヌの感覚を取り除くことによって日本社会に「統合」するために作られました。 彼らは今農家になり、日本語を学ばなければなりませんでした。

A ガウンに鯉のクローズ アップ

滝に上がる鯉で飾られた19世紀後半-20世紀初頭祭りのガウンのクローズアップ。

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アイヌ文化振興法は100年余りが過ぎた1997年に1899年法に取って代わりました。 この法律は、アイヌ文化の振興と維持のための政府の財政支援を提供します。 2019年、日本ではアイヌを北部日本先住民として認め、差別を禁止する法案が通過しました。

5年前、現在世界中で13,000人の人々だけがアイヌとして知られていますが、12人未満がアイヌ先住民の言語を流暢に話します。 展示会に展示されたアイヌ人が作った生地は、アイヌが消去されてから約150年が経過した後、彼らの文化を取り戻すために生地と刺繍を再び学ぶためのより大きな動きを助けます。

Marksは、アイヌの人々の話を伝えるのに役立つことを望んでいると言いました。

「問題は、これらすべてをストーリーを作成するために表示できるようにすることでした」と彼は言いました。 「単に物事をかけているのではなく、人々に興味深い興味深い話を伝えることでした。だから私はすべての他の部屋とその部屋を区別するために私ができることを見つけなければなりませんでした」。

部屋の入り口

インディゴルームの入り口。 植物が生地を強化したので、多くの部分がインディゴで染色されました。 生地が長持ちし、ヘビには魅力的ではないので、農家にとって特に便利でした。

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2階を横切って少し歩くと、訪問者は「ゴッホとオリーブの森」を発見します。 この展覧会は、MIAの貴重な「Olive Trees」をアムステルダムのゴッホ美術館とダラス美術館で5点の追加絵画と組み合わせています。

ゴッホは1889年にフランスの生レミーの精神病院で数ヶ月を過ごしたとき、人生の最後の年に絵を描きました。 MIAの副局長であり、シニアキュレーターであるMatthew Wellchは、オリーブグローブの絵がゴッホの絵とは異なると述べました。 彼の精神的な健康の悪化のために以前の仕事。

死神のあるゴッホの小麦畑

精神病院に1年間滞在し、人生の最後の年にVincent van Goghは窓の外から見たものからインスピレーションを得ました。 The Reaper and Wheatfield, 1889は、小麦畑についての彼の見解に触発されました。 ゴッホは死神を「死のイメージ」と表現しました。

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Welchは「彼は衰弱し、しばらく精神病院に閉じ込められていました」と言いました。 「病院の窓から小麦畑が見え、ついに絵を描くことができるようになったとき、それは彼の最初のテーマの1つでした。 しかし、彼らが彼をより遠い場所にさまようように始めたとき、彼はオリーブの森を訪問し始め、いくつかの点では精神病院に収監されたことが主題の選択を主導しました。

MIAの「Olive Trees」は、精神的な信仰の象徴である太陽を含むことが多いため、Olive Groveの写真でユニークです。 1890年に病院を去るまで、ゴッホの森を描いた絵15点を完成しました。 数ヶ月後、彼は自殺するでしょう。

ゴッホのオリーブの木

Vincent van Gogh’s Olive Trees, 1889. Minneapolis Institute of Artは、アムステルダムのダラス美術館とVan Gogh Museumがレンタルした5つの作品で、Van GoghのOlive Groveコレクションを一時的に拡張しました。

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「彼がパリを離れて光を受けてフランス南部に行くと、本当に印象的なスタイルで絵が描かれていますが、ますます精神病になり、展示の最後の部分がこのオリーブの森の絵から始まります。 そして、生涯で」とWelchは言った。

Dressed by Nature: Textiles of Japanは9月11日まで、ゴッホとオリーブの森は9月18日まで行われます。

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Hayakawa Hideo

コーヒーの達人。問題解決者。ライター。認定ソーシャルメディア支持者。

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